作爲日本少數的大型城市，每年廣島地區都會有兩場大型的花火大會，一場是每年八月下旬於廿日市宮島舉行的宮島水中花火大會，另一場則是在七月下旬於廣島市宇品港舉行的廣島夢之港花火大會（広島夢みなと花火大会）。
雖然完全不想把這篇稱作全攻略，不過也想以把一路計劃拍攝這次花火大會的過程記錄和心得下來方便日後再作分享。
事前準備 - 場地篇
但決定要觀賞花火大會時，首先要確認大會舉行的日期、地點（包括燃放地點、適合觀賞的地點及封路的區域）、時間、燃放數量和往年的參加人數。最輕鬆能拿到各種資訊的除了活動的官方網站（部分小型大會不會設有網站），就是花火Walker。
這次広島夢みなと花火大会在2017年7月22日晚上8至9時於廣島宇品港舉行，活動中會由三艘船隻燃放1萬發煙花，而往年的出席人數為44萬人。加上綜合了官方網站提供的交通封路消息和從網上搜索其他人的拍攝地點，便能知道可以選擇的拍攝地點。
拍攝地點的選擇方面大致上可以分爲三種類型，分別是較靠近主會場的宇品港海岸（一万トンバース）和廣島格蘭王子大酒店附近；廣島灣沿岸，如金輪島和坂町的海岸綫；還有就是山上的展望台，包括地圖中的黃金山和更遠處的絵下山。
靠近主會場的位置通常都有較爲豐富的設施，包括最基本的臨時廁所，還有售賣小食的屋台，因此可以在等待花火大會開始時慢慢享受著祭典的氣氛，燃放煙花時也會播出音樂；不過缺點就是必須預留更多時間去佔位置，觀看花火和離開時也會較擠逼。
廣島灣沿岸和山上的展望台同樣的缺點是交通接駁較差，山上是沒有公共交通工具前往，如果自行駕駛前往的話則是個好地方；另外金輪島晚上也沒有輪船前往，只能在島上住一晚然後翌日才回廣島。不過好處是觀看位置相較沒主會場般擁擠，觀看角度和構圖也較爲理想。
最後在考慮了構圖、交通和擁擠程度等因素方面，選擇了安芸郡坂町海岸。由廣島乘JR吳線普通或快速列車前往坂駅只需14分鐘，再由坂駅徒步25分鐘左右即可到達。由於這裏屬於廣島都市圈的近郊區域，因此連接廣島的吳線列車班次尚算頻密。觀賞點方面，這裏沿海有著廣闊的位置，保守估計也能容立近百枝腳架；正面對著燃放地點外，前方也有牡蠣的養殖場，可説是有著廣島地區特色的前景。
當天在五時許到達坂町海岸，當時已經有數十人架起腳架待機，但其實直到大會開始也還有空位，所以六時許到達也是充裕的；不過要留意的是坂町海邊的道路會在5時開始封路，如果要駕車前往的話則要早些到達。
器材及拍攝技巧篇
由於拍攝位置的坂町海岸距離主會場近2.4公里，加上是第一次到這處拍攝，這次機身繼續使用一直用開的Canon EOS 5D Mark III，而鏡頭方面為安全起見除了超廣角的EF 17-40mm f/4L USM外也準備了遠攝的EF 70-200mm f/4L IS USM。一般而言超廣角是拍攝煙花景色的最佳焦段，但視乎地點，遠攝除了在特寫之外也能派上用場。
拍攝技巧方面相信有其他文章會説得更詳細，這裏就簡略説一下自己的拍攝設定等等。通常花火大會會在天空完全變黑後的八時左右開始，因此煙花燃放時的光量會與周邊的黑夜有著極大的對比，但如果面向西面拍攝的話頭一兩發的背景也有可能有魔幻時刻的靛藍色調。
爲了能避免連發煙火時過度曝光，拍攝時都會採用ISO-100、f/9至13、B快門。
由於煙花爆發時中心的光量都會遠比邊緣綻放出的條狀為光亮，因此ISO要盡可能降低，如果相機ISO設定上最低只有ISO-200的話就會配合減光濾鏡（ND 2-4 Filter）來降低中心的光量。光圈是最主要控制曝光量的參數，由於不同顔色的煙花也會影響光度，例如紅色花火最爲黯淡，而白或金色花火則最爲光亮，這裏這可以用光圈來調節進光量。
使用B快門的原因是能夠更爲靈活地拍下不同煙花組合的構圖。按下快門的時機可以配合花火燃放的節奏，例如在花火開始上昇時按下快門，然後在花火爆發至光點殆盡後才放開快門；而組合花火時則以不過度曝光爲前提下盡可能拍下一組煙花，假如在曝光量不容許下則逐少拍攝後於後製時才合成。
另外由於日本在燃放花火時節奏和規模都會和香港有所不同，如果想作多一點準備功夫的話可以到Youtube搜索一下往年有關大會的片段來習慣一下他的節奏和特點以令拍攝時不會慌張。
花火觀賞篇
難得到日本出席花火大會，除了拍照外當然還要欣賞日本的傳統技藝和專業花火師傾心鑄造的花火。但至於花火又可以怎樣鑒賞呢，就要從花火的種類和術語開始學起。（備注：下文大多是參考了去年自己的文章再重新撰寫的）
割物花火：在發放煙花時最吸引人目光的都是圓圓的大煙花，那些是日本最爲傳統的「割物花火」；通常割物花火都是由一個約30厘米的圓球加上中央的強力火藥所構成，同時會加上幾重的火藥芯來做出更立體和彩色的花火。割物花火除了單發和對發外，還可以把多種花火組成為一個花火芯中作連發，又稱爲スターマイン。
菊和牡丹：作爲最爲經典而簡單的割物花火，他們在爆發時會呈現出向外擴張的美麗圓形。菊通常會配以不同火粉來燃燒以做出顔色的變化，如煙花末端化作紅色，會稱作「菊先紅」，末端化作白色的就會稱作「菊先銀」。菊在向外併發時帶著殘影，而牡丹向外併發時則會以一點點星光的花圓形綻放，詳細的話可以看看講述有關於兩者分別的影片【1】。
千輪：其實是小型的割物花火，在上空爆發後會有如千輪般在上空併發出十數個小煙花出來，可以單獨發放，也可以配在菊或牡丹殆盡後在綻放出來。
錦冠菊：也稱作垂柳，和以上的割物花火相比下並沒有强力火藥來爆破，因此被視爲半割物花火；在爆發後會以金或紅色的光慢慢的垂下，也有人認爲這種隨隨落下的花火最能代表日本的愁緒和對死亡觀的表現，可以説是一種感性的煙花。
仕掛け花火：也就是裝飾用的花火，一般都較爲小型，雖然單看起來沒有割物花火般華麗，卻也是花火大會中缺一不可的元素之一。主要的仕掛け花火為蜂和飛遊星，它們都是在爆發後如星星般向外飛散的小型花火。蜂會由數個圓形爆破後向各個方向亂飛；飛遊星則會以直線飛。
水中花火：是種只會在湖泊或海上舉行的花火大會上才能看到的半圓形特殊花火，水中花火會直接從船上投出水面，再在水面爆發。
花火拍攝後製篇
雖然在拍攝花火時可以利用B快門和配合時機同時把一組煙花拍下，但有時候由於數組花火在燃放時有著時差的關係，因此需要在後製時把不同曝光堆疊起來。有些傳統的教學會推薦使用黑卡來作曝光時間的緩衝，但由於使用黑卡在花火大會這種節奏明快的節目中欠缺靈活性，也容易在忘記曝光時間而導致過度曝光，因此使用數碼後製軟件會是最好的選擇。
免費而簡單的軟件的話可以使用Startrails，而基本的後製方法則和星軌照片一樣。我自己就推薦使用Adobe Photoshop，在堆疊的過程時Photoshop能提供更大的彈性。
拍攝時除了幾重的花火照片外，通常還會準備正常曝光的背景作合成。由於習慣關係會先在Lightroom上把Raw轉為Jpeg，調校的參數也能大致一覽，最主要是把白平衡設爲3500k或以下，同時把黑色參數調高以提高光度。
完成Lightroom上的程序後便轉往Photoshop。基本上把Photoshop打開後，在【檔案】→【指令碼】→【將檔案載入堆疊】來把照片載入到程式中。
如果需要時還可以勾選自動對齊來源影像的選項。瀏覽及載入所需要的檔案後，全選所有圖層再點選【變亮】。
點選之後便可以輕鬆把各圖層堆疊起來，輕微在每個圖層再作調整後即可，這個做法在構圖和曝光上也可以取得更好的平衡。
更多的相片
後話
在經歷過去年在諏訪湖的全国新作花火競技大会後一直在參考其他人拍攝花火的作品和技巧，一直想要在這年的夏天來一個堂堂正正的復仇；今次在廣島充分感受到自己拍煙花的技巧又成長的一大步，慢慢地掌握到節奏和參數調整的時機，在尋覓地點方面亦成功覓得好位置又不用跟別人迫的地方；就算天氣多熱徒步來回一個多小時多辛苦都好，看回這次的成品都有種莫名的自豪。
同時，這次在Instagram上載了相片後也有不少香港的朋友被吸引了想要一嘗在日本觀賞花火的滋味，這也算是自己努力把日本夜景系列拍好的其中一個原動力吧；至於來年自己會不會再回來日本看花火，雖然自己是想的但也要看實際的情況了。
參考資料 及 延伸閲讀
花火辞典 広島 花火 ｜ 広島みなと 夢 花火大会 ～花火ミュージアム～ -
打ち上げ花火の種類！打ち上げ花火の種類を紹介 - http://www.nwo17.com/new/post-3301/
花火情報館・打上花火の種類 - http://www.hanabi.co.jp/hanabi.syusai.syurui.tama.htm
【プーさんの花火うんちくシリーズ】001菊と牡丹の違いとは？ - https://www.youtube.com/watch?v=GV9NGZ0Y3UI&t=1s